金秋时节，微信朋友圈传出河南省宝丰县民间艺人王亚锋的核雕工艺品。看着那些用小桃核雕刻出的一件件精巧别致、活灵活现的猴子、海螺、竹篮等手工艺画面，不禁激起了记者一探究竟的欲望。
核雕，作为用果核雕刻工艺品的一种技艺，在中国历史上源远流长。中国的核雕，宋代中期就有文字记载，兴盛于明清时期。传统核雕因取材的不同，分为橄榄雕、核桃雕、桃核雕等。
今年47岁的王亚锋是宝丰县城东闹店镇李官营村村民，从其高祖时已经做桃核雕。1989年，14岁的王亚锋跟着祖父王长水学习祖传的84种桃核雕技艺；遗憾的是，1999年，其祖父王长水猝然离世时，王亚锋仅娴熟掌握了40种样式的桃核雕。
30多年来，无论身在何处，王亚锋都随身带着自己的雕刻工具，见到精美的桃核就如获至宝地收藏起来，待夜阑人静的时候，便蜗居于斗室，操刀进行细细雕琢，乐此不疲。
正在雕刻的王亚锋
据王亚峰介绍，过去，在宝丰县域，因桃核雕的取材、刀法、样式不一样，分有30多个派系。宝丰县城东部，以闹店镇南的香山为界，主要分为北山派和南山派，其家桃核雕属于北山派系。在那个年代，桃核雕这种技艺不能养家糊口，只是木匠们的外修课和业余爱好，学的人少，且家传的还是只传男不传女，三年学艺，六年出师，学着非常不容易。拜师入门的，不仅要学绘画、刀法，还学桃核炮制方法等；不拜师，跟老师学的，只能学一些浅层次刀法技艺等。因此，现在宝丰做传统核雕的已寥寥无几。
王亚锋家传的桃核雕选材为阳历七月后桃核。在做工上，他们按照祖传的“美女多削肩，壮士扛大肚……”等二十多句歌诀，因势象形构图，凭着特制的四把刀和一把锉，在桃核上挫、冲、削、挖、挑、滑，一件精巧别致的工艺品便活脱脱地展现在面前。这些歌诀凝练地概括了桃核雕的取材、打核、晒核、刀法、审美等。
桃核雕小八件是其祖传下来的成套中最完整的，其他的均为整套中部分物件。桃核雕小八件即是：海螺、猴子、元宝、官印、鱼、竹篮、秤砣、长命锁。海螺寓意为多子多福；猴子寓意为封侯拜相；元宝寓意招财进宝；官印寓意为掌印；鱼寓意年年有余；竹篮（桃篮）寓意女子勤俭持家；平即秤砣，中国的秦代，只有官家有秤，在雕刻上演变为桃子代表秤砣，寓意平安、掌握平衡；长命锁寓意为健康长寿……这些工艺品体现了几代人的勤劳、智慧，也寄寓了当时人们对美好生活向往和追求。
常言说，巧妇难为无米之炊。好的材料是做好核雕的基础和关键。没有好的材料，再好的手艺，也做不出精美的核雕工艺品。选核是做好核雕很关键很重的一步。不同桃树种的有不同的桃核。同一棵树种的桃核，也有形状大小不一的区别，且每个桃核有不同的不规则的麻纹分布和孔洞。
“做核不像核，选核下功夫”，王亚锋祖上根据当地、当时桃树树种，桃核形状质地等，总结出了“什么样桃核，适宜做什么样传统的核雕物件”。为此，他家祖传的84种核雕物件都有对应的桃树桃核。现在，有些桃树种已经绝迹，没有了做对应物件的桃核，即便做，做出的也只是劣品，也就不再做了。
核雕不像是绘画和石雕，按照胸有成竹的构思，用笔和斧凿，在材料上尽情挥洒，做出心仪的作品。王亚锋介绍，做桃核雕，很难按照事先规划确定创作方向。雕刻前，要先按照传统的方法对桃核进行清洗、晾晒等特别处理。然后，对桃核进行认真揣摩，按照材质天然的大小、形状、麻纹等，“因势象形”去布局、构思，找到桃核与心中物象基本相契合后，再下刀雕刻。雕刻时，遵循“大件不露底，小件不伤花”等原则用刀，即做大件物品时，刀不能伤到里面桃核；做小件器物时，只能顺着桃核的表面麻纹去做，不能改变桃核上固有纹理；做人物时，人脸一定要避开孔洞，衣袂飘带要与自然麻纹相符合……
王亚锋展示雕刻好的作品
常言说，“三分雕，七分盘”。核雕做成后，要在手里不停地盘，才能使其呈现出透亮的光泽。盘玩方法分为“武盘”和“文盘”。“武盘”即把两个做成的物件，放在一个手里，进行长时间的盘玩，但“武盘”会造成物件表面纹路损伤，光泽不自然，内行人很少利用这种方法；“文盘”即把一个做成的物件，放在一个手里不停地盘玩，使手上的油和汗慢慢浸透到工艺品上；“文盘”较慢，但盘出的物件纹理不变，颜色由黄色变为很自然的棕红色，且呈现出温润的玉质感和柔和的光亮度。
“前些年，听说俺家这种几辈人传下来的技艺，是非物质文化遗产。作为唯一的嫡系传人，我觉得这种手艺断了、丢了老可惜！在政府的支持下，我就放弃了在外打工，专门回来做核雕。这样，既传承发展了传统手工艺，月收入比在外打工还强！” 王亚锋高兴地说。
王亚峰表示，“下一步，将在政府和社会各方面的支持下，进一步挖掘传承好这种技艺，并把传统手工雕刻和机制雕刻结合起来，创新发展，发扬光大，书写人生精彩，记录时代发展，雕刻出生活的精彩，为乡村振兴和群众日益增长的文化需求做出新的更大贡献！”
作者：郭明远 农民日报·中国农网记者 范亚旭
